竞技场上的赛跑

在竞技场上，看见其他孩子的背影，自己却落在人后。勉强地跑完四分之一的路程，才发现原来刚开始领先，并不是什么值得骄傲的事。对于自己的未来充满着许多的不确定，的确让人心烦意乱。我并没有灰心，但只是觉得自己总是比不上其他人，觉得自己好输。

The Golden Spoon

要是能含着金汤匙出世，日子或许会好过一点。

Painted Faces

往事已佚，寻不到也找不回，唯有从层层叠叠的记忆和旧照片中回味一番。虽非佳作，但只想趁一切还存在时，做个简单的记录。

自己跌倒自己爬

最近心情有些不悦，觉得事事都不顺心。创作、考试和测验都不尽理想，让人坠到了谷底。看见别人SSA2218的短片拍得那么漂亮，故事那么有深度时，自己的作品简直是相形见绌。虽然许多事物不能做比较，但这种相比的心态总是在我心里存在着。从小到大，我所处在的环境一直不断告诉我，要考好成绩，做个有用的人。因此许多年来，我不停地努力，为的是想争取更好的生活，成为有用的人。当自己的成绩没有达到自己的要求时，我会开始怀疑自己存在的价值。我依然还在寻找属于自己的位置，自己的天空。活到这个年纪，已经不小了，没太多的时间浪费，但依然徘徊在十字路口的我，最辛苦的是不知道该走哪一条路。现实是残酷的，自己跌倒得自己爬，没人会施予同情的目光，没人会寄予援助。挫败时，哭一哭，笑笑自己的愚，继续努力 - 这是常识。

长方格子

80、90年代，许多人经常会守在电视机前，等待着他们喜欢的电视剧。若是因为有事而不能及时回家看到，就会叫家人用录影机录下来。当时的港剧和本土剧集，制作严谨，内容丰富，深受观众的喜爱。若是遇上超好看的剧目，万人空巷的场面可说是司空见惯。当时的人，没有youtube，没有xinmsn, 没有cable，没有download。当时，许多新加坡的剧集可以同港剧媲美，甚至青出于蓝，令人印象深刻。再加上策划人和编剧用心的资料收集和构思，演员的精湛演技和投入，可以看出一部作品不单单只是一出戏，而是文学。

时代的变迁，改变了人们的生活方式，也改变了四方格子里的内容。人们看戏的选择多了，要求也不同了。录影机先后被LD, VCD, DVD 取代，四方格子也变成了长方格子。本土剧集也必须对垒日剧、韩剧和台湾剧。然而，剧集的制作费预算并没有随着新加坡经济的进步而增加，素质也大不如前，内容空洞和演员的演技、咬字不自然，更是不堪入目。

或许新传媒应该改一改重量不重质的制作方式，尝试不同题材。产量数目的减少可让整个制作团队把心思聚焦在一个点上，也让编剧、统筹有更多的时间和空间去构思、揣摩，写出更具意义的内容和对白。拍戏如果是为了填补电视节目时间表上的空洞，匆匆忙忙地赶拍，那不止劳民伤财，也真的把观众当成了傻子。虽然说做戏的是疯子，看戏的是傻子，若是剧集精彩内容丰富，这个傻子我想倒有不少人会争着去做。

看了几集的甘榜情和行医，发现其呈现方式别具匠心，诚意之作一目了然。希望这是新传媒戏剧组的转捩点，让新加坡剧集再次吐气扬眉。

勇战肯特岗

Finally, results are out. After all the struggling, I managed to get a cap increment of 0.07, which is still a wee bit off my target. But overall, I'm satisfied with my results this time. Having left with one final semester before graduation, I shall keep up my effort and 再接再厉!

莲香戏鞋

从《潮剧大观园》看到这则关于香港潮剧电影的资料。

“香港潮剧电影在1950年代末崛起，在1960年代中没落，前后不到十年，拍过戏种超过六十部。它带给东南亚潮籍观众的看戏乐趣，用句老话来说，是非笔墨能形容。

当时拍潮剧的两间大公司是“东山剧艺社”和“新天彩潮剧团”。

东山的第一炮是1959年的《芦林会》。这部戏有三样新：一、演员新——戏中全部演员，包括两个主角庄雪娟和丁楚翘，都是第一次上银幕；二、音乐新——无论作曲配乐或演唱，都一反潮剧的“常态”，直来直往中，另有一种动听的生机；三、感觉新——这点要命。因为看惯华语片和粤语片大行其道，忽然来了部潮州戏，大家第一次坐在戏院里听银幕上的人讲潮州话，才记起：自己原本是个潮州观众。

《芦林会》在新加坡映足一个月，满座一个月，在泰国和我们马来西亚，也热到爆炸。

《芦林会》做了火车头，它后面轰轰隆隆拉出一格一格火车厢，有：《双珠凤》、《井边会》、《蓝继子哭街》、《吴汉杀妻》、《双驸马》、《郭子仪拜寿》... 集情爱伦理忠孝传奇一炉，反而粤语片乐此不疲的东宫西宫主题，潮剧较少采用。

为了怕观众看腻几样戏种，东山公司还三度向文学名著《聊斋》取经，拍了《胭脂女》、《田七郎》和《莲香戏鞋》。《莲香戏鞋》拍得最出色，虽然后来归亚蕾的《人鬼狐》和李翰祥的《敦煌夜谭》都用同一个故事，我还是觉得我们潮剧的《莲香戏鞋》演得最早，也最好。

新天彩公司出品的潮剧，曲风和东山又完全不同。他们不只有自己的当家小生花旦，还有自己的当家作曲家张木津。

张木津的成名作是《碧玉簪》和《四告状》。陈楚蕙和曾珊凤演了这两部戏，叫座叫好。感觉上张木津是个热衷传统戏曲的潮剧家，他施展作曲抱负的《碧玉簪》一鸣惊人后，因影片赚了钱，公司信心十足，筹备制作彩色片，他竟推荐了《牡丹亭》。

亲自作曲，亲自指挥新天彩潮剧乐团，陈楚蕙和陈丽丽主演的《牡丹亭惊梦》上映时，还真叫老叔老婶们又惊又爱那样难得一见的色彩，那样难得一听的前卫故事。”

香港东山剧艺社1960呈献的《莲香戏鞋》(The Strange Visitor)，单单听它的 movie soundtrack，就令人如痴如醉，非得看这部电影不可。但年代久远，我想再见到它的机会，几乎很渺茫。《莲香戏鞋》的故事围绕着人、鬼、狐的爱情故事：千年得道狐仙莲香下凡游览人间，巧遇桑生，与其相恋。后来，鬼魅李纨冒充莲香闺友，谎称自己承人所托来慰寂寞，从此夜无虚夕。之后东窗事发，莲香毅然离去，但桑生亏损太甚命在旦夕，李纨惟有求助于莲香，说明两人本有婚约，但婚礼未就，李纨已香消玉殒。莲香深明大义，不计前嫌，赴汤蹈火向太上老君、观音菩萨求得金丹、甘露救得桑生，并助李纨借尸还魂与桑生共结连理，最后离开人间回归淡眉峯。



最近看到才顺上载《莲香戏鞋》的音频，看着以前的广告纸，更令人怀念这部剧目，也好想看到《文武香球》、《蓝继子哭街》、《吴汉杀妻》、《双驸马》、《明珠宝剑》、《刘明珠三审玉芝兰》、《萧端蒙一板打死江西王》、《烈女报夫仇》、《白扇记》、《掷娇媚》...

对错归零出发才了解

Saw this meaningful note from San Ying's wall. Perhaps I should learn how to handle myself and my methods of approaching matters better.

第一: 学会让自己安静，把思维沉浸下来，慢慢降低对事物的欲望。把自我经常归零，每天都是新的起点，没有年龄的限制，只要你对事物的欲望适当的降低，会赢得更多的求胜机会。

第二: 学会关爱自己，只有多关爱自己，才能有更多的能量去关爱他人，如果你有足够的能力，就要尽量帮助你能帮助的人，那样你得到的就是几份快乐，多帮助他人，善待自己，也是一种减压的方式。

第三: 遇到心情烦躁的情况的时候，你喝一杯白水，放一曲舒缓的轻音乐，闭眼，回味身边的人与事，对新的未来可以慢慢的输理，即是一种休息，也是一种冷静的前进思考。

第四: 多和自己竞争，没有必要嫉妒别人，也没必要羡慕别人。很多人都是由于羡慕别人，而始终把自己当成旁观者，越是这样，越是会把自己掉进一个深渊。你要相 信，只要你去做，你也可以的。为自己的每一次进步而开心（事是不分大与小的，复杂的事情简单做，简单的事情认真做，认真的事情反复做，争取做到最好）

第五: 广泛阅读，阅读实际就是一个吸收养料的过程，现代人面临激烈的竞争，复杂的人际关系，为了让自己不至于在某些场合尴尬，可以进行广泛的阅读，让自己的 头脑充实也是一种减压的方式，人有时候是这样的，肚子里空空的时候会自然的焦急，这就对了，正是你的求知欲在呼喊你，要活着就需要这样的养分。

第六: 不论在任何条件下，自己不能看不起自己，哪怕全世界都不相信你，看不起你，你一定要相信你自己，因为我相信一句话，如果你喜欢上了你自己，那么就会有更多的人喜欢你，如果你想自己是什么样的人，只要你想，努力去实现，就会的！（很多人为什么没实现，就是没毅力）

第七: 学会调整情绪，尽量往好处想，很多人遇到一些事情的时候，就急的象热锅上的蚂蚁，本来可以很好解决的问题，正是因为情绪的把握不好，让简单的事情复杂 化，让复杂的事情更难．其实只要把握好事情的关键，把每个细节处理的得贴就会游刃有余．遇到棘手的事情，冷静点，然后想如何才能把它做好，你越往好处想， 心就越开，越往坏处想，心就越窄！

第八: 珍惜身边的人，用语方面尽量不伤害，哪怕遇到你不喜欢的人，你尽量迂回，找理由离开也不要肆意伤害，这样不仅不会让自己心情太坏，也避免让场面更尴尬．珍惜现在身边的一切。

第九: 热爱生命，每天吸收新的养料，每天要有不同的思维．多学会换位思考，尽量找新的事物满足对世界的新奇感,神秘感。

第十: 只有用真心, 用爱, 用人格去面对你的生活，你的人生才会更精彩！

听了那么多年的《奔》, 才渐渐地能够了解孙燕姿所唱的 ‘对错归零出发才了解’...